比之於文人畫和作家畫，元代的宮廷院體畫顯得相對式微。尤其在人物和山水題材方麵，宋代以來的頹勢仍在繼續。因為這一時期占主導地位的是文人士大夫畫，大多數畫家自然都接受了主流審美價值觀的熏陶，院體人物、山水畫的從業者和著名者便少之又少了。在當時的畫工和宮廷禦用畫家當中，最出名的還屬劉貫道和何澄諸人。
劉貫道，字仲賢，生卒年不詳，中山（今河北定州）人，元代初年宮廷院體畫畫家。善畫道釋人物，兼工山水、花竹、鳥獸。人物師法晉唐，山水學習郭熙。劉貫道作畫用筆凝練堅實，造型準確，形象生動傳神，有兩宋院畫遺規。《珊瑚網》稱他“畫道釋人物眉睫鼻孔皆動，真神筆也，雖吳道子、王維當無忝矣”。其傳世作品有《元世祖出獵圖》《消夏圖》等，代表作《消夏圖》（圖7-22）描畫一名士解衣袒胸露肩，手執麈尾，赤足臥於方榻上悠閑地乘涼，其方榻之後是一屏風，屏風上畫一老者坐於榻上，一小童侍立於隅，另有兩人在對麵的桌旁似在煮茶。屏風之中又畫一山水屏風，這種“重屏”構圖方式是五代以來畫家所鍾愛的，體現出“畫中有畫”的趣味性。畫麵的右麵還有兩名女子，一人持長柄扇，一人攜包裹款款而來，麵容端莊，儀態嫻靜文雅。整幅畫麵構圖巧妙精致，布局左密右疏，主要人物半臥於榻上，體態舒展，屏風上的四位人物大小比例得當，右邊的兩位女子相對而立，靜中有變。作為對人物的襯托，左邊構圖中還畫有大型芭蕉葉，陳放香爐、花草的桌、幾，甚至人物的身邊還有一把長柄的弦琴，這些都凸顯了人物富逸的生活和高雅的品位。此卷在藝術表現方法上，著重線條的精細入微，人物的繁複衣褶，花草樹葉的脈絡，方榻屏風邊框的花紋圖案都詳細呈現，其中方榻屏風的界畫也非常工整。在設色上，以青綠為主，皆用塗染，色不掩線。人物皆施以淡色，襯托出線條的堅韌而靈動。整體來看，劉貫道的人物畫線條筆法純熟老道，遒勁又不失靈動，設色精工細膩，與不設背景的人物畫相比，其人物畫背景交代得豐富細致，增加了人物畫的內容，更立體地呈現了人物的性格。