傳統戲劇型情節是在生活正常流程基礎上提煉、凝聚起來的。所以，盡管它有人為濃縮的痕跡，卻仍不脫離生活原型的“自然狀態”。而現代怪誕型情節則極盡人為編排之能事，大膽打破生活原型的自然狀態，以致將它們變形，甚至變態地“表現”，使其凸顯出作者的主觀杜撰——借此，使觀眾從新異的層麵對社會生活作重新認知與覺悟。
怪誕與變形難能分開，是有機並存的。變形是怪誕的表現手段，怪誕則是變形的藝術效果。
美學意義上的怪誕，是作為反映生活真實，並從思想上藝術上對其作出獨特審美評價的一種方法（或風格），它要求寓真實於怪誕之中，以扭曲的形態，曲折地反映生活本質的真實。
變形，是指在藝術表現中，有意識地改變表現對象的性質、形式、色彩等，以使它們具有更大的表現力，對觀眾產生新異的審美感染的一種手段。當然，從嚴格意義上說，一切藝術作品都是現實生活的變形體現，“典型化原則”之類理論便是清楚的說明。但我們在這裏所說的“變形”，則是狹義的變形：專指故意以異乎尋常的“藝術體現物”，對生活原型的特定本質作極度誇張呈現的手段。
怪誕型情節，可由兩種方式營構。
第一種，通過“誇張變形”以造成怪誕。即極力誇大客觀事物的特定品質與形態，以造成異乎尋常的形象體現。
比如影片《摩登時代》中，成年累月在高速傳送帶上擰螺絲釘的工人，擰得眼花繚亂、暈頭轉向，擰螺絲釘的機械動作已成神經質的下意識生理本能。於是，在下班路上，竟將手中仍然拿著的扳手向迎麵而來的一位漂亮婦女的**上擰去！表麵上看，荒誕不經，但正由於對那種違背人性的高強度機械勞動作了誇張的反映，便真實地表現了一種深層內涵：人，已異化為機械。