首頁 室內樂欣賞十八講

第十七講 肖斯塔科維奇——死亡與創造,二十世紀的結構大師

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長久以來,肖斯塔科維奇成為陰謀論的受害者,心胸狹隘的所謂學者總是試圖借他和他的音樂販賣自己的政治觀點,他像一個棋子被搬來搬去,他成了最混亂的文化群毆中擲向對手的石塊和酒瓶……可是有誰靜下心來聽聽他的音樂,感受一下他參透生命和信仰的解讀,讚歎他那偉大的創造力和即使在晚期作品中仍然汩汩流淌出的深沉的大愛。

※肖斯塔科維奇的交響曲和四重奏創作可比照貝多芬那9首交響曲和16首弦樂四重奏,他們在各自的時代都進行了偉大的創新,在作品中凝結了各自的心路曆程,並以複雜精細的結構構建其中

※肖斯塔科維奇的音樂:永遠有迷霧和陰霾在其中,永遠被誤解和錯解著

※俄羅斯千禧年發行的紀念肖斯塔科維奇的郵票

從來沒有一位作曲家像他那樣飽受爭議。

從來沒有一位作曲家的作品像他的作品那樣難解。

永遠有迷霧和陰霾在其中,永遠被誤解和錯解著。有太多的因素夾雜其中,有太多的人各懷目的,從各自的立場,各取其意。每個人都隻看到他們願意看到的。鮮有人真正深入他的作品和靈魂,探求他那複雜的品性和多重的人格。但對於聽者來講,確實不可能在短時間內做哪怕是稍微深入一點的了解,畢竟我們距離那個年代還不遠,曆史的迷霧還未散盡,隻有隨著時間遠去,隻有待我們一點點上到更高的山峰,才能一窺全貌。而在當下,麵對他留下的豐厚音樂遺產,我們最好的辦法是針對具體作品,略做了解,同時感受他埋藏其中的豐富人性。

肖斯塔科維奇(Dmitri Dmitriyevich Shostakovich,1906-1975),9歲開始學習鋼琴,13歲時創作第一首管弦樂作品《諧謔曲》,19歲入聖彼得堡音樂學院。《第一交響曲》顯示出斯特拉文斯基的影響,而其後的作品都有鮮明的時代特色。他創作第七和第八交響曲時正值希特勒全麵入侵,蘇聯舉行偉大的衛國戰爭時期,這兩部作品為他贏得了榮譽。晚期風格限於悲劇性和隱忍的氣質,同時顯示出後人難以逾越的精湛筆法。他創作的全部精髓體現在15首交響曲、15首弦樂四重奏及一套“24首前奏曲與賦格”中。後者可看做巴赫的《平均律鍵盤曲集》在20世紀的續篇,在現代音調中將對位藝術的探索推向極致。而他的交響曲和四重奏創作更可比照貝多芬那九首交響曲和16首弦樂四重奏,他們在各自的時代都進行了偉大的創新,在作品中凝結了各自的心路曆程,並以複雜精細的結構構建其中。