斯美塔納和德沃夏克都是捷克國寶級的作曲大師。他們以各自不同的方式擴展了德奧體係音樂的音調，並富於創造性地引入捷克民間舞曲形式。他們很少直接引用民間音樂旋律，卻總能營造出濃鬱的民族風，特別是將民間音樂的元素與浪漫主義筆觸富於詩意地結合在一起。如果沒有他們，歐洲音樂版圖的這一塊將是多麽黯淡。
※斯美塔納與德沃夏克是捷克最優秀的音樂家和最驕傲的文化財富（捷克首都布拉格的天文鍾，位於老城廣場的老城市政廳的南麵牆上，圖為天文鍾的『日曆』部分）
※捷克這個小小的國家，湧現出了兩位巨匠式的人物：斯美塔納與德沃夏克（在小城戴森可以看到易北河流經捷克境內）
浪漫主義音樂在19世紀中期以後，有了不同的發展。越來越多的作曲家開始在他們的音樂中有意識地運用本民族的特色音調，或者在音樂的文學腳本上采用本民族的詩歌、戲劇或民間傳說為題材。具有這樣趨勢的作曲家被稱為“民族樂派”，以芬蘭的西貝柳斯，捷克的斯美塔納、德沃夏克和挪威的格裏格為代表。民族樂派掀起的潮流在19世紀下半葉尤為聲勢浩大。在德奧作曲家深入晚期浪漫主義音樂的英雄氣短、兒女情長的洪流中時，民族樂派對於大型作品亦有貢獻，斯美塔納在《我的祖國》中將“交響詩”的單一結構連綴為套曲，更擴展了交響音樂的表現空間和力度，在歌劇中也繼續著浪漫主義和民族主義的二重深化。而另一方麵，民族樂派的作曲家對小型的室內樂化的體裁和形式也更為重視，比如鋼琴小品、藝術歌曲和室內樂重奏音樂。
※斯美塔納最終成為捷克音樂活動的領導者。他在晚年的失聰沒有阻止他繼續創作，直至去世
在捷克這個小小（僅就地理麵積而言）的國家，便湧現出了兩位巨匠式的人物：斯美塔納與德沃夏克。斯美塔納（Bed?ich Smetana，1824-1884）從小受到良好的音樂教育，青年時曾在布拉格擔任音樂教師，後開辦了自己的音樂學校。1848年爆發的革命感染了他，他像伯遼茲那樣衝上街頭參加了革命，但在幾年後卻不得不因為自己的激進立場而一度離開祖國。他最終回到了這片故土，開始一係列躊躇滿誌的音樂活動，成為捷克音樂活動的領導者。此後他的健康狀況幾乎重蹈貝多芬的覆轍，斯美塔納最終失聰，但沒有停止創作，直至被送往精神診療所醫治，不久後去世，終年60歲。