為貝多芬葬禮手擎火炬的舒伯特，一生崇拜貝多芬，生時維也納街上撞見大師，亦不敢上前叨擾。一年半載之後，卻隨他的偶像辭世而去。這段傳說充滿似是而非的寓意，可實際的故事似乎更為奇巧。舒伯特的音樂和貝多芬糾纏不清，最終自己撞出一個麵目，給後來的音樂敲開一個門洞，自己卻去陪伴大師安息。
舒伯特瓦解他一輩子崇尚的古典音樂語言和結構，他的音樂不是表麵的悅耳動聽，而是古典風格夾層之間破土而出。舒伯特一生追隨詩神，接過貝多芬火炬，尾隨行將終結的古典風格，自己卻從墳墓底下走出一條路來。
很長時間，舒伯特不被認可。習慣古典風格的耳朵聽不到舒伯特解體的神奇美妙，被奏鳴曲式修理順當的腦袋不能忍受舒伯特閃爍不定的古怪和魔術。不是舒伯特的音樂沒有結構，而是他的音樂織體不在建築中心的群體裏麵打滾。他不像海頓那樣簡練之中生動活潑，也不像莫紮特那樣繁複之間神出鬼沒，更不是貝多芬條理分明的實打實著。舒伯特一頭鑽進貝多芬的鋼鐵世界，是天才的純真無邪[1]，有詩神守護的舒伯特，具備孫悟空的隱身魔術，讓他穿越銅牆鐵壁的死胡同。舒伯特一生攜帶貝多芬的痕跡，骨子裏卻是第一個把貝多芬送進墳墓的人。可惜的是，舒伯特超越他的時代太早，當時的維也納依然還是貝多芬的熱度，把貝多芬的墓碑當作宏偉建築，逼著已經出來的舒伯特回去陪葬——所以他得先去地下等上百年之久。
貝多芬之於古典風格，幾乎就是一個內容兩個名詞。以古典風格而言，海頓充滿原始的隨機應變和趣味；莫紮特既在又不在，把古典風格的骨架藏在裏麵。貝多芬實在得多，他的音樂幾乎沒有旋律，和聲的動機和演變就是他的歌聲。貝多芬分解和聲，變結構骨架為肌體血肉。這是古典風格的精髓，奏鳴曲式的基礎，也是交響樂的宏圖。可是到了舒伯特手中，盡管表麵依葫蘆畫瓢，骨子裏麵卻是背道而馳。