2011年，台北市立交響樂團推出巨獻，以3400萬台幣在台北小巨蛋打造歌劇《阿依達》（AIDA）。首演當日，當舞台燈光亮起的刹那，號稱從羅馬原裝空運來台的舞台雄偉奪目，古典風格的服裝華麗細致，外國歌手賣力演唱，克羅地亞指揮巴雷劄、意大利導演馬提亞分掌前後台。此時，看著節目單上“阿依達在台北”的字樣，心中竟頓時出現“台北在那裏？”的疑惑。
台北市立交響樂團長年有自製歌劇的傳統，平均每樂季都有一檔新製作。
至於這出戲，是否如同台北市市長郝龍斌在節目單上所寫“各大劇院也都以搬演《阿依達》來評定製作的能力”，不免讓人打個大問號。若威爾第天上有知，可能會先站出來，為其他作品抱不平。
《阿依達》上演前曆經多事之秋，原本擔綱男主角拉達梅斯的著名男高音裏契特拉因車禍去世，改由意大利男高音馬勒尼尼頂替。馬勒尼尼發揮一貫平穩，堪稱“安全牌”；飾演女主角阿依達的女高音卡芭圖，音色、外型皆不如她的情敵—由次女高音芮那爾蒂飾演的埃及公主安奈莉絲，她在演、唱上表現得差強人意，也難怪男主角再怎麽唱也“熱”不起來。
在崇尚現代風格的全球歌劇舞台，此次來自羅馬歌劇院的舞台、服裝和道具主要以仿古取勝，舞台上巨型的石柱令人想起埃及路克索的卡納克神殿，石柱後方的塔門如同伊迪芙荷魯斯神殿的複製品，搭配台上複古氛圍，導演的手法傾向保守，除了對於幾場群戲努力鋪陳，其刻畫仇恨與愛情的力道，以現代劇場的眼光看顯得平淡。相對於舞台上內斂的情緒，台北市立交響樂團在演奏上表現得可圈可點，成功完成以音樂支撐劇情的使命。
在台灣能有機會觀看全本歌劇本屬不易，台北市立交響樂團以大手筆，租借來自“歌劇原鄉”意大利的舞台、服裝，希望讓觀眾大開眼界。但症結在於，台灣文化發展至今，難道還停留在開眼界的膚淺階段嗎？相信當初，團長黃維明設想在台北小巨蛋打造《阿依達》，心中多少懷抱理想，或許如同他在節目單裏所說：“國際化的製作團隊，兼具傳統和創新的新風貌，讓台灣自製歌劇的能力與世界齊步。”