時間：2010年7月2日
地點：北京中山音樂堂
樂團：德國“高岸”古樂團（MUSICA ALTA RIPA）
上座率：70%
曲目：諾多：G大調豎笛與雙小提琴協奏曲；泰勒曼：F大調雙小提琴與中提琴協奏曲；維瓦爾第：D小調雙小提琴奏鳴曲，G大調豎笛與弦樂協奏曲；曼奇尼：D小調豎笛與雙小提琴奏鳴曲；巴赫：G大調雙小提琴奏鳴曲；亨德爾：《水上音樂》選曲（改編為室內樂）；普賽爾：《仙後》組曲（選曲）
我坐的位置相當好，可以算作皇帝位了。所以無論是視覺還是聽覺都非常清晰。
其實“高岸”古樂團在古樂團裏屬於非常年輕的，所以獨立錄製的唱片不多。
大概為了照顧中國的聽眾，曲目還算大眾化。其中簡化的改編曲（亨德爾和普賽爾）占了1/4篇幅。曲目安排非常有想法，按巴黎（諾多）、漢堡（泰勒曼）、威尼斯（維瓦爾第）、拿波裏（曼奇尼）、萊比錫（巴赫）、倫敦（亨德爾和普賽爾）做了地圖式的規劃。
“高岸”古樂團的演繹一開始就帶來了古樸的氣息，沒有聽過古樂現場的朋友可能覺得“不過癮”，音色總是出不來的感覺。其實這正是古樂的特色，他們的弦樂采用羊腸弦，音色晦暗、溫暖；羽管鍵琴的聲音精致而剔透，另外，標準音高采用415Hz的設置（而不是440Hz），聽眾大概更會覺得音樂黯淡了一層。
在巴洛克風格的演繹中，揉弦是非常少見的，很多本真演繹都盡量避免揉弦，但就現場的兩把小提琴和中提琴而言，有的樂手揉弦，有的不揉弦，顯然樂團並沒有就此問題做硬性的統一約定。大提琴在短音時候揉弦，長音時不揉弦，可以看作是非常克製的奏法了（若揉弦，則短音時不明顯，長音時明顯）。裝飾音處理得較為簡約，且不太講究。