德彪西創作了不少鋼琴曲，在經曆了古典主義與浪漫主義眾多大師之後，德彪西憑著他對鋼琴音樂的獨特創造，在音樂史上留下了一幅幅清澄優美的畫麵。德彪西並沒有肖邦、李斯特那樣超高的鋼琴技巧，他的音樂很少有絢麗的華彩，也不追求醉人的旋律，相比那些宏大的鋼琴作品，德彪西更像一盞精致的玻璃雕，既透明又閃爍出迷人的光芒。
用出神入化形容德彪西的鋼琴音樂是不過分的，也許我們再也找不到第二個作曲家能夠達到這種境界。德彪西在琴鍵上的遊刃有餘，如同畫家運用調色盤中的顏色，它顯示出音樂中一切能夠表現出來的內容，並用音符將它們塗抹在人們的印象中，永遠留下深刻的記憶。
人們對印象派畫家莫奈並不陌生，他的《日出》幾乎成為印象派藝術的代表作品。畫中的一切都被籠罩在一片朦朧當中，景物虛無縹緲，充滿了色彩交織的神秘感，仿佛霧裏看花，若即若離。德彪西雖然自認為受到表現主義詩歌影響更為強烈，但是人們在印象派畫作中捕捉到的各種信息——模糊的輪廓、微妙的色彩卻離德彪西的音樂作品更近。德彪西在鋼琴上同樣善於塗抹令人驚異的色彩，甚至他很多作品的直接靈感都來源於一些繪畫作品。比如根據法國畫家華特名畫《乘船赴西德爾島》而作的《歡樂島》， 根據一幅帶有惠斯勒畫風的速寫而作的《霧》，甚至還有來自一張小城景色明信片的《阿爾罕布拉的大門》……還有那些來自於大自然的啟發，德彪西一直這樣說，“我把神秘的大自然當作我的宗教”。於是，大海澎湃的聲音、樹葉在風的吹動下淅淅簌簌的聲音、鳥鳴、白帆都在德彪西的音樂畫麵中出現了，這種畫麵是立體的，看到的景物和聽到的聲音都在色彩的交織中鋪展開，而這一切，僅僅是在88個琴鍵上實現。