人們經常把李斯特的作品作為鋼琴演奏家技巧的試金石，敏捷快速的跑動，連續不斷的雙音，音符複雜的和弦在李斯特的作品中屢見不鮮。李斯特希望讓人們聽到輝煌的華彩，看到演奏者手指在琴鍵上飛舞。人們也對他的《匈牙利狂想曲》和《超技練習曲》等炫技作品感到歎為觀止。
也許很多人會遺忘，也許有些人還從未注意，李斯特除了外露的音樂表達之外，還有大量內斂而自省的作品。聽到它們，所有絢爛都會沉靜，優美的神態自然而又凝重。從《旅行歲月》中我們就能夠看到這樣的形象。
《旅行歲月》是李斯特最成功的作品之一，這部作品並不屬於某一個特定的時期，而是如同一部遊曆的漫記，幾乎貫穿作曲家的整個鋼琴創作生涯。它不同於李斯特那些令人眼花繚亂的技術性作品，也不同於輝煌燦爛的鍵盤交響詩似的作品。《旅行歲月》在沒有魔術技巧的音樂中，含蓄深沉地表現作品的矛盾衝突和哲學內涵，是李斯特對人生的感悟之作。“天才賦予責任”是李斯特的座右銘，《旅行歲月》恰恰成為他思想的延伸，是一部鉛華洗盡的經典作品。
《旅行歲月》是李斯特根據旅行印象創作的鋼琴曲集，共三集。這些作品是他對人生的感悟之作，是在曆經多彩世界後，沉澱、內化，最後來源自於心靈的聲音。其中有青年時期對自然景色的感歎與讚美，比如第一集《瑞士遊記》，靈感來源於大自然，著重對瑞士自然風光加以描繪；也有中年時期對意大利文藝複興大師作品的領會和感悟，比如第二集《意大利遊記》，大多是受到作曲家從意大利文藝複興的藝術瑰寶中得到的啟發，音樂發於詩、畫、雕塑或文學作品，第二集補缺《威尼斯與拿波裏》描寫的都是風光，根據其他作曲家的主題而作，是幻想曲風格的輕快作品；更有晚年時期宗教的神秘帶來的人性的思索，主要是第三集，它的題材選擇自由，音樂語言深邃、晦澀。