民營電影企業成為新的市場主體後，電影市場的競爭日趨激烈，電影作為商品的屬性更加突出。《英雄》在海內外票房的成功表明，電影的經濟價值在很大程度上可以通過營銷來實現，“營銷大於電影”的理念逐漸為電影界接受並成為一種共識。對於民營電影企業而言，實現影片經濟價值的最大化是企業的終極追求，而這個終極目標的實現勢必要依賴多樣化的營銷工具和手段。在當前的媒體環境和文化語境下，民營電影營銷的手段主要有以下幾種。
（一）借鑒高概念電影營銷思路，打造品牌優勢
所謂高概念電影，是指具有視覺形象的吸引力、充分的市場商機、簡單扼要的情節主軸與劇情鋪陳以獲得大多數觀眾的理解與接受的電影。而“高概念”是以美國好萊塢為典型代表的程式化的電影製作模式，本質上是一種營銷指導創意的電影生產方式及後續的市場運作。賈斯汀·懷亞特在其著作《高概念》中曾提出好萊塢電影營銷中所謂“高概念”幾個必備的要素：其一，必須由著名的導演或影星領銜，或兩者同時具備；其二，故事的情節簡明清晰，一句話就可以概括；其三，營銷主題必須單一、重複出現；其四，該影片應該能夠與先前流行的文藝作品緊密掛鉤；其五，影片具備商品授權的前景。這種對高概念的表述與中國的商業大片不無契合處。誠然，國產商業大片並不能完全等同於高概念電影，但是從某種意義上來說，自《英雄》開始，眾多的國產商業大片借鑒了高概念電影的一些元素，並以此作為一種主要的商業營銷策略。
以近幾年上映的由民營公司出品或發行的商業大片為例。首先，它們幾乎無一例外選用了“大導演＋大明星”的組合搭配。新畫麵公司出品的《英雄》、《十麵埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》、《三槍拍案驚奇》、《金陵十三釵》，導演都是極具票房號召力的張藝謀。而在演員選擇上，則既不放棄老牌電影明星，如鞏俐、周潤發、李連傑、梁朝偉、張曼玉、金城武等人，也邀請當紅明星加盟電影，如周傑倫、小沈陽等，甚至請了美國好萊塢明星克裏斯蒂安·貝爾加入。由華誼兄弟出品的《手機》、《天下無賊》、《夜宴》、《集結號》、《非誠勿擾1》、《唐山大地震》、《非誠勿擾2》、《一九四二》、《私人訂製》等片，除了大打導演馮小剛這張王牌之外，也邀請了一大批頗具實力的明星加盟，如葛優、劉德華、徐帆、章子怡、舒淇、張國立、範偉等人。同時，華誼兄弟還參與出品了徐克導演的《狄仁傑之通天帝國》、《狄仁傑之神都龍王》，成龍導演的《十二生肖》等。這些電影除了導演聲名遠播之外，演員陣容同樣星光熠熠。運用大導演加大明星的組合是國產大片借鑒好萊塢高概念電影最突出的表現。而明星效應在當下中國電影中也發揮著越來越重要的作用，這從2010年歲末葛優一人參演三部賀歲大片便可見一斑。而“粉絲電影”的興起與賣座則更將明星效應發揮到了極致。此外，高概念影片與先前流行的文藝作品緊密掛鉤，這一點也被國產大片運用得很充分。《夜宴》、《集結號》、《畫皮》、《風聲》、《山楂樹之戀》、《唐山大地震》、《讓子彈飛》、《一九四二》都改編自文學作品，而《三槍拍案驚奇》改編自美國電影《血迷宮》，《喜羊羊與灰太郎》係列電影之前有同名熱播動畫片，《非誠勿擾2》和《人再囧途之泰囧》則分別有《非誠勿擾1》和《人在囧途》的鋪墊。至於高概念影片具備商品授權前景這一點，國產電影雖借鑒得並不徹底，但也不乏成功案例如《英雄》、《赤壁》後網遊的開發，另外《長江7號》、《喜羊羊與灰太郎》的後產品開發都相當成功。2010年9月，在《山楂樹之戀》上映前後，市場上就相繼出現“山楂樹月餅”、“山楂樹遊戲”、“靜秋”休閑家飾等相關產品。我們且不論這部影片的後產品開發是否取得預期效果，但正如該片的出品人張偉平所言，國產電影一直在嚐試電影後產品的開發，“目的是造成一個雙贏，影片和市場的雙贏”[1]。