茱莉亞學院教師會議
1985年12月11日
紐約茱莉亞學院
在這次會議上，我擴大和推進了一個觀點，強調了茱莉亞學院在戲劇、舞蹈和音樂方麵的不同教學方法，無止境、輕率的練琴顯然適得其反。最後，我在更廣泛的基礎上，提議我們的教育過程：茱莉亞學院尊重對學術和藝術的追求，重要的是這些追求在未來得以實現。12月份召開的教師會議之後，都有全院的節日慶祝酒會。大衛·沃爾特（David Walter）長期從事與低音貝斯相關的教學工作，他2003年去世。他曾說過，判斷茱莉亞學院財政健康狀況的一個標誌，就是年度酒會上是否提供了大蝦。
茱莉亞學院到現在一直延續了1905年建院之初的教學和表演相結合的傳統。在我們慶祝八十周年校慶之際，我們在回顧過去的同時，也要展望未來。你們每個人對茱莉亞學院的未來都采取開放態度，對未來充滿願景，藝術承諾和卓越性，以及對這一目標的奉獻精神，使我信心十足，力量倍增。
我覺得你們的建議都是無私的，來自於你們對茱莉亞學院的真誠信仰，認為這個充滿活力和具有清晰目標的教育機構必須不斷發展繁榮。茱莉亞學院的使命不是我們之間的矛盾：培養未來的表演藝術家。但是，我希望指出這樣做的方法和建院初期應有所不同。毫無疑問，教學相長、師生間的密切關係在建院80年裏依舊未變。良好的師生關係，資深教師微妙或明顯的督促，懇求甚至呐喊，成為任何教育過程裏最特殊、費神和有意義的經曆。學生音樂家們正是在我們的排練室裏成長，接受培訓，他們將做出未來生活的選擇。這一經曆正是在茱莉亞學院學習音樂的中心所在。
1963年，一位最著名的茱莉亞學院的教師，薩沙·格朗尼茲基（Sascha Gorodnitzki），在師生集會上精辟地總結了茱莉亞學院應有的經曆：“你們來到了一個從最佳意義上說的專業學院。這裏培育的願望是獲得藝術最高水準。茱莉亞學院鼓勵保持音樂藝術的理想主義，發展有思想的藝術家，並提高音樂技巧。”