虛擬音樂可以是用數碼激活樂器產生的，也可以是靠數碼和手勢激活泰勒明電子琴產生的；虛擬音樂是許多真實的和潛在的數字藝術之一。數字藝術的客體也可以是繪畫。我們可以把顏色寫成數碼，也可以輕輕鬆鬆地把顏色混合在畫布上。同樣，數字藝術的客體還可以是文字。原理都是一樣的。
在《軟利器》的第11章裏，我已經詳細討論了如何把詞語從紙麵上解放出來。用文字處理機時，作者可以反複任意修改。不像在打字機上，作者不得不小心翼翼地考慮，這個那個修改值不值得重新去打字。正如電子音樂的情況一樣，寫作工具的改進——文字處理機對打字機的改進，賦予腦子更多的優勢。
上述創作中都存在消除或減少的物質障礙或挑戰的問題，這樣的障礙或挑戰可能是紙張、象牙鍵盤、油彩或水彩，這涉及第十章討論的守門人問題。政治、社會、經濟的守門形式問世之前，就存在著一道門。這道門至今依然存在。它更加深刻，更加悠遠古老。這就是純粹的物質障礙。每當大腦思考、感覺或想象時，物質障礙都跳出來擋道。嘴巴說話的代價不高，就是因為這種形式的傳播是我們與生俱來的能力。它不需要什麽成本，就是因為它沒有什麽難以克服的物質障礙。
“代價不高”這樣的字眼證明，說話有一個很大的優勢。我們的夢境和藝術成就，始終維持了個人的私密性，始終具有我們在擺弄物質工具中不曾有過的機敏。為何這對世界有好處呢？
守門人觀點的起源可以是社會的或物質的。支持守門人的觀點，有這樣一個永恒的答案：大腦的機敏過濾掉了價值微不足道的創造。換句話說，有人認為，表演本身就是守門。這種主張認為，表演的重點轉移到預製的錄音帶或電腦上去之後，錄音帶或電腦產生的藝術又可能導致機械的、不自然的、非人性的東西。