恍若偶遇舊人，你在當代城市文學中，又看到了那些熟悉的城市象征，咖啡館、舞廳（或許美容院是未見之於新文學的？），等等。個別城市場景在這種使用中特化了，顯得過火、炫耀。
也像對於鄉村，尋找城市的詩人們，依著文學慣性尋找最有力的城市象征。他們並不那麽容易得手。他們找到的意象係列，倒是標出了一道城市認識回環往複的軌跡。從新文學的摩天大樓、霓虹燈、舞廳、酒吧，到新時期文學的舞廳、咖啡館，又是一度輪回。劉心武的“立體交叉橋”是他當時所能找到的被認為大含深意的象征。無論摩天大樓還是立交橋，都不可能如“大地”之於鄉村文學那樣，其美感形態穩定且意蘊深厚。城市儼若由種種現成符號構成，文學也易於構造意義**的“城市”。過分的標記化，恰恰證明著匆忙的尋找者心態的非城市性。到得真的深入了城市，反而會感到難以“象征”的吧。也有人以更加心理—情緒性的意象表達其城市感受，如張承誌一再描寫的瘋狂的演唱會。
“……Rock是瘋狂、是滾木礌石、是炸彈盔甲、是歌手守住自己的武器。唱這種歌的歌手一麵唱一麵等，他隻有等來了那氣浪那熱度才能唱好。這就需要一個信號，一個命。我總是拚出命來，用它喚來那個信號，然後再憑這一股神助完成演唱。唱完了，那信號也消失了，它帶走了我的一分命”（《黃昏Rock》）。會有許多人陌生於這都市的瘋狂，“那氣浪那熱度”，卻不妨礙張承誌本人擁有這樣的都市。他也許不是在演唱會上而是在萬籟俱寂中感受到都市生命的蠢動的。他自個兒由岑寂中聚集了全副力量，緊張地諦聽著，“接著就是狂風大雨，接著就是奔馬馳驟，接著就是滾木礌石的Rock恣情掃**的時刻。”
不必一味嘲笑城市詩人意識超前，任人們憑自己的經驗、情緒去擁抱城市吧。我們的文學也如人，自我約束得太長久也太苦，何不容忍這片刻的鬆弛、放縱，任人們盡其所能地呈現其心理的、感覺的、情緒的城市呢!然而在放縱之後，他們仍然得回過頭來向城市本身尋索，而且想到，沒有寫得像回事兒的“城市人”，就永遠不會有他們各自的“城市”。他們的“城”應當係在“人”上，而不是係在他們自己沒完沒了的情緒擴張上。文體有文體自身的規定性。城市小說固然不妨追逐捕捉色、形、線，但為著捉住城市靈魂，還得出一身臭汗，花一番笨功夫，尋找城市人、城市性格。主人公不見得出場，但主人公終究是主人公。