首頁 西方美學史 第1卷 古希臘羅馬美學

第二節 文學藝術的繁榮

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古典時代是希臘文化的黃金時代,也是其文學藝術發展的黃金時代。蘇格拉底、柏拉圖和亞裏士多德之所以能夠提出其美學—文藝理論,除了他們在哲學上的造詣外,和這個時期文學藝術的蓬勃發展緊密相聯的。

這裏隻是為了闡明這個時期的美學、文學藝術理論,扼要概述古典時代的雕塑、建築和戲劇。

一 雕塑

這個時期的雕塑獲得極高的成就,它是整個古典時代的時代精神在視覺藝術中的具體體現。它體現了希臘人的作為人本主義思潮的以人為本的精神、傳統神話中人神同形同性、傳統的審美觀念和審美理想,以致法國著名文藝理論家、史學家丹納(1828—1893年)公允地把雕塑看作是當時希臘的中心藝術:

希臘雕像的形式不僅完美,而且能充分表達藝術家的思想……不愧為人類心目中的英雄與神明。——結果雕塑成為希臘的中心藝術,一切別的藝術都以雕塑為主,或是陪襯雕塑,或是模仿雕塑。沒有一種藝術把民族生活表現得這樣充分,也沒有一種藝術受到這樣的培養,流傳這樣普遍。[25]

結果發達到盡善盡美的境界:“他們的雕塑達到盡善盡美之境而真正成為他們的民族藝術。”[26]

當時雕塑藝術的發展達到空前的程度,以致雅典等城邦到處布滿了雕塑。德爾斐四周上百所小小的神廟中就有無數雕像,光輝四射,成了真正的光明之神阿波羅的部屬。後來羅馬清理希臘遺物,廣大的羅馬城中雕像的數目,竟和居民的數目差不多,即便經過多少世紀的毀壞,城內外出土的雕像,估計總數還在六萬個以上。其完美、繁榮、種類繁多,是史無前例的。

從公元前5世紀初開始了希臘藝術的古典時期。具有強健的體魄、昂揚的精神和典雅優美的造型,是古典時期雕塑的共同特色。這是希臘各城邦在戰勝外族的入侵和建設自己強盛國家的年代中,人們對英雄人物的理想的體現,同時也形成了與此相應的審美的規範。