國家大劇院2009年製作的歌劇《山村女教師》，故事非常主旋律，但它力圖超越，在通俗劇和古典悲劇之間找到一個平衡點，用藝術來升華一個明顯教化和煽情的題材。
26歲的楊彩虹跟隨師範專科的同班同學李文光，到他的家鄉擔任山村教師。李文光考研後，發誓要當城裏人，拋棄了楊彩虹。楊為學生著想，毅然留在了山村。她嫁給了殘疾村長，但幸福並不長久，為了在洪水中救學生，她獻出了生命。如果是電影或者話劇，這個故事非常棘手，很容易處理過火，拔高英雄而使之不可信。但歌劇原本就不是以寫實見長，無論中國還是西方，歌劇一向表現大感情、大起伏、大愛大恨。在歌劇裏，楊彩虹的奉獻、村長周洛平的追求、李文光的自私都不再誇張可笑，而成為一種力量，推進著劇情。
話說回來，李文光拋棄未婚妻雖然可信，但他後來回村恥笑楊彩虹，似不合邏輯。他的憐憫可視為內心獨白，但比憐憫更極端的情緒著實有點醜化，如同當年電影《決裂》裏聽“馬尾巴的功能”那個農村大學生。好在看歌劇主要不是為了看劇情或台詞，而是欣賞裏麵的音樂和唱腔。作曲家郝維亞創造了一個非常南方又非常田園的音樂氛圍，沒有明顯的少數民族或區域色彩，但有印象派的影子，清新得如同竹林裏的雨滴，用弦樂展現出無限的層次和水墨畫一般的意境。音樂風格極為自然，不似以前那樣民族和西洋壁壘森嚴，感情飽滿處有真實主義的影子，但平靜下來，卻沒有西洋歌劇宣敘調的突兀，吟唱仿佛泉水流淌，既優美又不著痕跡。
迪裏拜爾顯然不像一位26歲的女性，但歌劇的好處就是它的假定性。當迪裏拜爾一張嘴，你就相信她便是楊彩虹。這個角色的花腔成分並不太重，但迪裏拜爾塑造得一絲不苟，尤其是主要唱段，如質問李文光以及最後那首詠歎調，將感情的宣泄和聲樂技巧融為一體，真摯動人。袁晨野、丁毅、阮餘群等均非常出色，對戲劇性的拿捏既有真實派的生動，又有古典的內斂和抒情的魅力。