一、中國人物畫發展概述
人物畫在中國畫中出現最早，遠古時期我們的先民就在石壁和陶器上描繪人物形象、表現原始的圖騰和記錄日常的生活。在中國古代繪畫史的長河中，以戰國為發端直至清末，無數優秀的人物繪畫散發著永恒的藝術魅力，人物畫家們以艱辛的創作鐫刻下美的曆程，豐富了中國畫藝術的寶庫。
我們可以從湖南長沙楚墓出土的兩千年以前的帛畫《龍鳳人物圖》（圖1-3）、《禦龍圖》中領略早期人物畫的藝術特色。《龍鳳人物圖》中一婦人側立向前，發髻高挽，衣袂飄舉，麵對騰飛的龍鳳合掌祈禱，似在祝福平安；《禦龍圖》畫的是死者禦龍升天，執韁繩駕馭巨龍，華蓋迎風飄浮，遊魚飛鳥相隨，寄托對死者豐功偉業的緬懷。這兩張圖中所畫龍鳳的筆法極為簡練，幾乎接近裝飾性圖像，人物的描繪表現出對現實生活細致入微的觀察和把握。
圖1-3 湖南長沙楚墓帛畫《龍鳳人物圖》
漢代直至隋末，人物畫從形成向成熟過渡，從現存的漢代帛畫及漢墓壁畫中可以看出，人物造型不斷成熟，題材日益擴展，技巧日臻多樣，線描和色彩上有多方麵的嚐試，形成強烈大氣的審美趣味，湖南長沙馬王堆出土的漢墓帛畫就是其中代表。《馬王堆一號漢墓帛畫》保存完整，形象生動，色彩豔麗，表現內容跨越天上人間，穿梭於理想與現實。畫麵以四條巨龍穿插回轉，采用塔格式分割時空，以朱砂、藤黃、青灰、土紅、銀粉等色彩，構成了祭祀追悼亡人的深沉交響。帛畫反映了楚文化天真狂放的浪漫真性，繼承了原始的天地結構意識，體現了古樸的繪畫風格之美，也透露出漢代雄渾博大的時代特征。
魏晉南北朝時期，時代的動**使士大夫們普遍追求無為放任的生活，他們積極參與畫事，繪畫著作相繼問世並逐漸係統化。而畫壇也一改畫工、畫吏聽命於統治者的情況，文人士大夫的思想學養注入繪畫，使人物畫逐步尋找新的美學定位和建立美學思想。這時期的代表畫家有曹不興、顧愷之、陸探微、張僧繇等。其中顧愷之更是我國古代全能的繪畫大師，理論與繪畫皆聞名，現存作品有《列女仁智圖卷》、《女史箴圖》、《洛神賦圖》等，用線細勁如春蠶吐絲，產生飛動欲仙的藝術效果。魏晉南北朝畫家在人物的刻畫上追求“傳神”，傳達畫中人的秀骨清相和瀟灑風度，用色也偏重於墨色、冷灰，反映了當時追求灑脫的審美理想，與漢代繪畫所用紅、赭等熱烈的顏色不同。另外當時的畫家大都受佛教繪畫影響並積極參與創作，為工筆人物畫開辟出了新的天地。