當下的中國電影創作格局，在保留中國電影民族特色和藝術生命力的基礎上，逐漸形成適應電影市場，同時又具有核心價值導向和較高藝術價值的主流電影類型。進入21世紀以來，以主旋律、藝術、商業三類影片創作傳統為基礎的市場化探索具有劃時代的意義。從曆史上的“被迫離場”到“重新複出”，中國的民營電影積蓄了太多能量和與生俱來的創作潛能，如今更是以生機勃勃的姿態高調回歸國內主流電影視野之內，充滿誠意地主導了一場探尋當代中國主流電影模式的市場新實踐。
（一）新主體：民營電影的積極表現
從政策支持全麵準入電影市場至今，民營電影的表現有目共睹。
近年來，中國電影投資形成了國有資本、民營資本和其他資本三分天下的局麵，而且，非國有資本早已成為連續多年占據國內電影製片投資的主體。國產影片的所有製構成，表明民營電影儼然已成為中國電影創作的主要力量。在年度影片總產量中，國有製片廠以外的影片投資已達近80%。電影製片業呈現出多元的格局，非常多的新型企業製片主體正參與到國產電影的投資生產中。
而在市場占有率方麵，民營電影也以強有力的競爭意識展現出與國有製片廠平分秋色、不相上下的態勢。民營電影企業（以華誼兄弟、保利博納、新畫麵、光線影業、橙天娛樂等為代表）找到了適合各自創作發展的特色道路。而華誼、博納等強勢領跑民營電影的現象成為國產電影的一道獨特風景。華誼兄弟注重自身品牌的創作和增值，其與馮小剛的良好合作關係產生了巨大的商業利潤，同時《李米的猜想》導演曹保平等人的良好表現，也極大地豐富了企業的電影創作活力。博納起家於發行，特別是在港片發行上形成了自身的核心競爭力。博納主導投資的電影作品如《見龍卸甲》、《江山美人》等也取得了不錯的市場效益。民營影業素以經營靈活著稱，派格太和選擇以傳播營銷廣告驅動製片的道路，成功打造出《愛情呼叫轉移》係列影片。而北京快樂星公司以一部小成本喜劇《十全九美》探索出獨特的獨立製片模式。