第一，書法學習的實踐性很強。知道書寫方法與學會書寫是兩回事，我們不能指望通過看書或聽課知道書寫方法就會書法了。要掌握書法技藝，必須尋找一位“明師”，即明白書法的“史論美技”，知曉有關書法教學的教育學、教育心理學知識，能按書寫規律有步驟地進行教學的教師，並追隨其學習。自學書法很難取得成功，因為自學者需要走許多彎路，才能摸到規律和找到相對正確的途徑。那時，已經浪費了大量時間，且養成了太多毛病，想改也難。
第二，對於書法學習而言，理性剖析其形式構成，正在成為當代學習書法者主要的思維習慣和探究方法。在對書法技法的形式分析上，我們認為，筆法、字法、章法、墨法四部分內容雖然各有側重，但彼此並不是孤立的，它們之間的關係是微觀與宏觀、局部與整體的關係。就臨習程序而言，我們是從局部開始的，首先必須從筆法造型開始，因為形態是入門的基礎，離開了形，一切都是零。
第三，書法學習中所講的造型，不僅指單個筆畫的形態、單個字的形態，還指多字乃至整篇作品的組合形態。書法造型分為基本形和變化形兩類，其中基本形（常形）是入門內容，它相對固定，較規範；變化形（變形）是隨機的、多樣的，是由基本形派生出來的。我們從名人名帖那裏隻能學一些基本方法，不能窮盡其變化形態。所以臨帖時更重要的是用心領會其基本形，而對於諸書家獨特的創作風格，要留待創作實踐時再去加以體會和應用。
第四，字形或字體不同，用筆也不同：形態變化小的字體，用筆也比較固定；形態變化大的字體，用筆也靈活多變。用筆的目的是塑造我們需要的“型”，不是就用筆學用筆；離開“造型”學用筆，不僅本末倒置，而且越學越複雜、越學越糊塗。