畫麵上。
小子鳶在漫天的大雪中,嘴上的笑容顯得格外鮮明和生動。
好似花開。
尤其陳佳輝拍攝的角度,是從下至上,小丫頭的笑容,就像破開烏雲的陽光般帶著黎明曙光,而周圍的背景竟也介於虛與實之間。
一張普普通通的手機相機。
被陳佳輝隨便調幾下,就能拍出這樣的這照片,周導感覺很不真實,這足以證明陳佳輝……對鏡頭和畫麵的掌控,已經有了很深的功底,就這張照片,如果以劇情的方式放在電影中,也是可以讓觀眾產生記憶的。
“陳佳輝,陳佳輝”
周導連忙快走幾步。
等追上陳佳輝之後,她才迫不及待的問道“你懂鏡頭美學嗎!?”
這一次。
周導反倒沒和陳佳輝計較那句“你不適合拍片”,臉上滿滿的好奇。
“你喜歡在電影中推鏡頭”
陳佳輝停下腳步,轉頭看向周導,道“可你的推鏡頭太過於追求環境,其實這個時間環境並不是最重要的,你要做的是放大人物的內心活動,隻有當你反向拉拍攝遠景時,才是表達此刻的人物和場景之間的互動關係,不再局限於人物的內心,而是借景抒情,共同完成故事和意境感”
周導看向陳佳輝。
她敢發誓,陳佳輝就是在教她拍片。
這就意味著。
連沒做過導演的陳佳輝,都瞧不起她的掌機功底。
“傳統的故事講述方式,都需要經曆,開始,發展,**,結局四個階段,然而在這四個狀態中,導演所能做的就是在裏麵加上加上一種狀態和和氣氛,應該去模糊時間和空間本身”
說著。
陳佳輝指向周導,道“伱太刻意了,無論是你的《錯愛》,還是《愛》也或你上上部……”
“《為愛著迷》”
周導咬著牙回道。
“對,就是這三部作品,太刻意追求時間效應,我看過你的作品,除了各種方向的車禍之外,你述事全是以平鋪的方式展開,時間全是在春天和夏季兩個季節,怎麽的!?你看過動物世界,所以就覺得人和動物一樣,隻能在這個時間段尋覓愛情嗎!?”