前世的蘇言,隻是一個街頭歌手。
這樣的身份,甚至連音樂人都算不上,更不用提接觸真正的學院派音樂了。
其實前世,一些比較知名的音樂學院,對於流行音樂是看不太上的。
類似聲樂表演這樣的專業,也都是民族、美聲或者歌劇類的音樂表演。
至於這個平行世界,就沒這麽多講究和鄙視鏈了。
聲樂表演的院係中,就有流行音樂的專業。
這也是為何這個世界,流行歌手,地位更高些的原因。
因此,蘇言剛剛開口的那一幾句,帶給幾位老師的震撼,可想而知。
坐在老教授閆誌健旁邊的中年男子,名叫蔣繼。
在圈內,是一位小有名氣的聲樂教育家。
以他現在的年紀,不能說桃李滿天下,但是也帶出不少在樂壇數得上名的學生。
他在聽完這個考生的演唱後,更驚豔的對方處理聲音的方式。
一般來說,男生的歌相對來說旋律的音調不是那麽高。
也就是所謂的key,比較低。
但這首歌,開口的音調,已經不是男生本音的音調,所能駕馭的高音了。
可這個考生,卻用獨特的假音進行演繹。
沒有那種許多情歌撕心裂肺般的瘋狂飆高音,反而是一種聽起來,近乎靈魂被洗滌的音色,去完成。
聲音幹淨和憂傷到讓人心疼……
台上的蘇言,自然不會知道這些老師們的身份和想法。
他隻是沉浸在這首歌中。
如果一首歌,足夠打動人,便總會聽到這樣一句話。
初聞不識曲中意,再聽已是曲中人。
對於蘇言來說,對於這句話,他卻更能感同身受。
前世的他,也曾翻唱過這首歌。
隻是覺得這首歌,很悲傷,很絕望,
可現在,自己有了沉沒海底的記憶,哪怕同為抑鬱症患者,都不如真真切切“看著”他沉入海底感知得更清楚。