到了第六屆金像獎,一手包辦前兩界頒獎禮的俞錚此時另有高就,委實再也分不開身。好在這時,香港電影協會和TVB均加入了進來,要人有人,要錢有錢,一直苦苦維持的金像獎終於小富了一回,也從此開始走向正軌。
這一年值得大書特書的電影,當然是票房和獎項雙雙登頂,從此拉開一個時代大幕的《英雄本色》。當時聯袂走上最佳電影領獎台的,便是此時惺惺相惜,後來各領**的兩位大師級導演:吳宇森、徐克。
六年之前,當徐克不為人看好之時,是吳宇森拍胸口替他打了包票;六年之後,當吳宇森失意於台灣之際,是徐克給了他東山再起的機會。所謂惺惺相惜,莫過如是。
隻可惜,這個故事發展到後來卻沒有那麽美好。兩人都是大師級人物,而大師都是有脾氣的。尤其是幹導演這行的,全都有控製欲超強的職業病。別的事都好說,可對於自己作品的藝術風格,那是一定要堅持到底,寧死也不肯妥協的。
所以,吳宇森在徐克的工作室隻幹了三年。三年之後,再也忍不了徐克往自己的作品裏打徐氏的烙印,脫離了他的工作室自立門戶,二人從此分道揚鑣。徐克則自己執導了《英雄本色》係列的第三部《夕陽之歌》,整個故事已經與前兩部沒太大關係。
不好說二人誰的作品更好,但觀眾似乎已經習慣了前兩部的風格,所以風格全然迥異的第三部受歡迎的程度降低了不少。當然,票房數目上的降低也可以有另外一個解釋——這一整年的香港電影票房成績都不理想,罪魁禍首則是錄影帶和鐳射影碟的橫空出世。
不管什麽原因都好,總之此後在相當長的一段時間裏,徐克再也沒有涉足都市槍戰片,將這一題材拱手讓給了吳宇森,自己則專心致誌把古裝武俠片推到了一個全新的高度,更推出了唯一一個可以與成龍爭鋒的動作片巨星李連傑。