波蘭鋼琴家齊默爾曼是第九屆肖邦國際鋼琴比賽冠軍。他須發飄逸,風格儒雅,看起來相當隨和、灑脫。但這位鋼琴家其實對自己要求極高,他對音色的追求,幾乎達到苛刻的地步。
從1975年獲得肖邦大獎到1976年簽約DG唱片公司,再到今天,將近四十年的時間裏,齊默爾曼並不是一個“多產”的鋼琴家。他非常審慎地錄製唱片,曲目選擇、表現方式、演奏細節都要經過反複推敲,雖然,齊默爾曼涉獵的作曲家年代跨度很大,範圍也比較廣泛,但是目前,他錄製過的鋼琴演奏唱片不超過30張,可謂張張經典。
齊默爾曼是一位不輟練習的鋼琴家,即使成為大師之後,他仍然以每天數小時練習的方式來不斷修正和提高自己。這與很多大師對待“練琴”的態度截然相反。齊默爾曼經常反複觀看自己的演奏錄像,從中找出與演奏沒有直接關係的動作,他從來不認為這些動作會增加表現力,相反覺得它們毫無意義並且影響觀眾欣賞音樂。
我並不認為齊默爾曼以掌握曲目量取勝,與那些隨時拿得出三十首協奏曲、十幾場獨奏會曲目的鋼琴家相比,他更關注精雕細琢每一個作品。在他演奏中,人們不會看到浮躁的表演,更不會聽到莫名其妙的熱情。有人說齊默爾曼是個極度冷靜的演奏家,其實,他隻不過是非常細致認真地呈現作品本身的結構,珍惜每一點感情的運用,唯恐任何不恰如其分的情緒摻雜進來,破壞作品本身。聽齊默爾曼的演奏是一種享受,在他均勻、透徹的音符中,聽者感受到的是作品天然的美感,就像真正好的菜肴並不需要更多香料呈現它的鮮美一樣。
齊默爾曼公開演出場次並不多,主要原因是他很節製,多數時間埋頭在工作室裏,認真研究。從個別音符的精巧程度到音樂整體平衡,再到最完美的氣息句法,齊默爾曼追求音樂的歌唱性,力求把每一個樂句中的變化呈現出來。論音色控製的精致程度,我甚至覺得齊默爾曼已經超越了米凱蘭傑利。米凱蘭傑利對音色的要求也很高,但是他更強調於聲音飽滿而充滿彈性,與齊默爾曼晶瑩剔透的聲音完全不同。這也使得齊默爾曼的浪漫樂曲或段落像水晶一般,而米凱蘭傑利大師,偶爾會顯得嚴肅和呆板。