2013維也納愛樂樂團北京係列音樂會
時間：2013年11月2日—4日
地點：國家大劇院音樂廳
樂團：維也納愛樂樂團
指揮：克裏斯蒂安·蒂勒曼（11月2日、3日）
鋼琴/指揮：魯道夫·布赫賓得（11月4日）
曲目：11月2日 貝多芬C大調第一號交響曲；貝多芬降E大調第三號交響曲“英雄”
11月3日 貝多芬降B大調第四號交響曲；貝多芬C小調第五號交響曲“命運”
11月4日 貝多芬降B大調第二號鋼琴協奏曲；貝多芬C大調第一號鋼琴協奏曲；貝多芬降E大調第五號鋼琴協奏曲
11月2日，2013維也納愛樂樂團北京音樂會係列第一場，又一次感受到維也納愛樂的細膩、敏感、多變，它呈現的麵貌非常反映指揮家的風骨，今天也不例外，在蒂勒曼的調控下，我們聽到的是一個更輕、更快、更敏捷的貝多芬，有時稍有多愁善感，但非常有邏輯。第二樂章發展部的賦格，沒有英雄征戰的刀光劍影和豪邁之氣，而變成了徜徉在冷峻的阿爾卑斯山陰雲凜冽的山間的動態圖景。總之，這都是蒂勒曼和維也納愛樂非常合拍的地方。相比阿爾卑斯山北邊的德國樂團來說，維也納愛樂很多時候的確不夠硬朗，風多骨少，而且維也納愛樂的圓號、雙簧管、長號（本場沒有）……都跟其他樂團不同，整體聲音概念其實細聽之下也大相徑庭。我在現場聽到的是，蒂勒曼非常尊重這樣的傳統，沒有刻意去改變維也納愛樂的音色，也沒有掐著樂團的脖子非要掙出金石崩裂之聲，他是位偉大的引導者。而且，有一點蒂勒曼和維也納愛樂是非常一致的：它們都傾向於自然而稍克製的收放，點到為止，不拖泥帶水。今天曲目中的貝多芬第一號交響曲和貝多芬第三號交響曲，都是標準編製，沒有用“大四管”，當然，在現代樂器中，銅管和木管都比18世紀音量大、混響好，為了平衡聲部比例，弦樂肯定是比貝多芬時代多的。現場聽到“維也納之聲（Viennese sound）”，感受深刻，難以細表……我為了更好地感受維也納愛樂聲音的密度和清晰度，坐得很靠前，犧牲了聲像和空間感。